Desayunos Domestika: conversaciones sobre ilustración y autoconocimiento
Los artistas María Herreros y Ricardo Cavolo protagonizan el primer desayuno creativo en Barcelona enfocado al universo del ilustrador freelance y su lugar en el mundo
El pasado 25 de septiembre se realizó el primer Desayunos Domestika en Barcelona en el espacio MitroBCN; en el evento se desarrollaron una serie de conversaciones sobre diseño, arte y creatividad, en las que los asistentes desayunaron las ideas de los ponentes y unos buenos cereales.
En esta ocasión, los encargados de despertar a los asistentes y compartir su experiencia profesional y personal como artistas dentro de un bol de cereales fueron María Herreros y Ricardo Cavolo, que centraron su charla en algunos de los aspectos menos comentados de la profesión: el proceso de autoconocimiento, de frustración y del arte como vehículo de canalización de estos sentimientos.
María Herreros y el valor del autoconocimiento
La primera en meterse en el bol e iniciar la serie de charlas fue la ilustradora Maria Herreros, cuya obra está definida por su fuerte carga emocional. Sus personajes no muestran sentimientos enlatados ni belleza plástica, sino más bien una honesta desnudez ante lo íntimo, liberando aquello grotesco a la vez que bello de sus adentros. Su carrera artística está fuertemente vinculada al fanzine y al cómic, formatos que le han dado paso a realizar ilustraciones y piezas únicas de pequeño y gran formato para clientes nacionales e internacionales -Coca Cola, Reebok o El País-, así como también a llenar salas de exposiciones en Berlín, Santiago de Chile o Nueva York.
Su charla no estuvo enfocada a hablar de aspectos técnicos, como su propio estilo o sus diseños. Tal como lo hacen sus obras, María puso el foco en el terreno de las emociones, hablando sobre la importancia del autoconocimiento y de la autoestima, de valorar el trabajo de uno mismo sin necesidad de compararse con el de otros. Asimismo, habló de las redes sociales como el gran espejismo de los artistas, en el que solo se muestran los resultados. Nada más alejado de la realidad, pues también existen días malos en los que resulta imposible avanzar o superar la hoja en blanco, y eso también forma parte del proceso de creación.
Con un tono muy humano y motivador durante todo su discurso, María hizo un llamamiento a la constancia, a ver las cosas con perspectiva y a centrarnos en aquellos artistas que realmente nos inspiran, dejando de lado a los que nos generan frustración.
Ricardo Cavolo y ‘la charla de la bajona’
El segundo en meterse en el bol de cereales fue Ricardo, que también quiso dejar a un lado la parte más técnica como ilustrador y centrarse en su proceso personal. Los dibujos de Ricardo Cavolo son inconfundibles, sus colores y formas le han llevado a ser considerado uno de los ilustradores españoles más internacionales. Bailando entre el surrealismo y el simbolismo, sus obras han sido expuestas en galerías de Madrid, Londres y Oporto, y ha trabajado con una larga lista de clientes, como Urban Outfitters, Nike, Converse, Dockers o Levi’s, además de publicar tres libros.
El artista abrió su corazón para explicar un episodio de depresión por el que pasó hace unos años -y que bautizó como ‘la charla de la bajona’- para compartir con los asistentes cómo el arte le ayudó a canalizar todas estas sensaciones. Ricardo habló, a partir de su experiencia, de cómo es la realidad de muchos freelance: una sobrecarga de trabajo diaria que no deja espacio ni tiempo para nada más. A partir de ahí, habló de la ‘sanación’, del proceso de dibujar desde dentro, desde la sensibilidad, desde la tristeza; de los procesos creativos y personales por los que pasa una persona y de la capacidad de encauzarlos en las obras. Por último, alentó al público a que hablar de ‘lo triste, lo negativo, de la depresión’, es necesario y sanador.
Un Desayunos cercano y creativo
Al acabar las charlas, Maria y Ricardo no dudaron en hablar con los asistentes de forma cercana. Para los que se atrevieran, podían dibujar su ‘desayuno creativo’ con rotuladores de Winsor & Newton en un mural colectivo con la ayuda de la ilustradora Marina Esmeraldo. Además, todos los asistentes recibieron una cajita de cereales individual con materiales de dibujo.
Los dos ponentes también recibieron su regalo: una caja de cereales especialmente diseñada para ellos, en la que encontraron también obsequios de Winsor & Newton.
Como siempre, todos disfrutaron de un desayuno de Juicy Food Porn y del café selecto de Syra Coffee, en una gran mañana en la que pudieron conocer de una manera creativa y distinta la realidad de dos grandes artistas, hablar con ellos y además, crear sus propias ilustraciones.
1 comentario
ld_luiswolf
¿Tienen planeado hacer algunos eventos similares para México?