La "Sostenibilidad" en el Diseño de Objetos: Algunas Estrategias

Hola, soy Andrea Bandoni, diseñadora e investigadora apasionada por la creación de objetos. A lo largo de los años, he buscado realizar investigaciones profundas antes de diseñar objetos para asegurarme de que tengan un propósito sólido, provocando así reflexiones y nuevas percepciones a través del diseño.

Nuestro mundo presenta hoy diversas urgencias, y una de ellas es causada por la crisis ambiental. Es fundamental que todos los creativos recuerden que sus proyectos generan impactos, ya sean positivos o negativos, en los ecosistemas que nos rodean. Ya en la década de 1970, el diseñador Victor Papanek, en su libro "Diseño para el Mundo Real", nos advertía: hay pocas profesiones más perjudiciales que el diseño industrial.

A pesar del desgaste del término "sostenibilidad", un término vago que se ha utilizado en diversas ocasiones, entiendo aquí el "diseño sostenible" como aquel que comienza a indicar cambios necesarios para mejorar nuestra relación con el planeta. Por eso, comparto a continuación algunas estrategias que considero básicas o fundamentales al pensar en objetos "sostenibles", es decir, que tengan sentido en el mundo actual.

Prolongar la Vida de los Objetos

Los residuos urbanos son uno de los problemas más graves hoy en día, directamente relacionados con la contaminación. Ante esta realidad, una estrategia es buscar prolongar la vida de los objetos, y un enfoque que me fascina es la reutilización. El proyecto "La Extinción de los Vasos de Queso Crema", por ejemplo, muestra cómo un simple envase puede adquirir una nueva vida como objeto cotidiano, evitando el desperdicio. En Brasil, la reutilización de vasos de queso crema de vidrio (similares a los de Nutella) fue un fenómeno masivo hasta que fueron casi completamente reemplazados por envases de plástico, un cambio sin ninguna participación del diseño.

De manera diferente, la idea de "upcycle" o "reproposición" implica modificar el producto original, revisando su función o forma. El proyecto "You Can't Lay Down Your Memories" del diseñador holandés Tejo Remy es un ejemplo inspirador de este concepto. Recogió cajones de muebles de segunda mano y propuso una cómoda hecha con cajones diversos, en un formato completamente nuevo que mezcla orden y desorden. El objeto nos hace reflexionar sobre cómo almacenamos nuestros recuerdos y se encuentra en la frontera entre el arte y el diseño.

Enfoque Circular

Adoptar un enfoque circular es esencial para reducir el impacto ambiental, y aquí destaco la metodología "Cradle-to-Cradle", que se explicó en un libro importante a principios de los años 2000. En lugar de diseñar para el reciclaje, lo que, según los autores, significaría hacer productos "menos malos", se anima a los diseñadores a diseñar productos para que, después de su vida útil, se conviertan en 'alimento' para nuevos productos. Este enfoque rechaza la idea de residuos; los materiales se "toman prestados" de la naturaleza y deben regresar como "nutrientes".

De esta manera, todos los productos deben formar parte de ciclos, ya sean biológicos o tecnológicos. En el ciclo tecnológico, los materiales deben considerarse como productos de servicio. Por ejemplo, un televisor, después de ser utilizado y volverse obsoleto, regresaría a la fábrica para ser desmontado y tener sus componentes reutilizados.

En el ciclo biológico, los materiales de los productos se devuelven directamente a la biosfera en forma de compost o otros nutrientes, a partir de los cuales se pueden crear nuevos materiales. El embalaje biodegradable o la tela hecha de fibras naturales son ejemplos de este tipo de producto.

RECURSO ADICIONAL

Materiales y Procesos

El ciclo biológico propuesto en "Cradle-to-Cradle" se alinea con el trabajo de varios diseñadores contemporáneos que utilizan materiales orgánicos y adoptan procesos limpios. A menudo, estos procesos son artesanales, como el de la diseñadora brasileña Inês Schertel, que utiliza la lana de las ovejas que cría en sus proyectos.

Cada vez es más común entre los diseñadores crear sus propios materiales 100% biodegradables, con organismos como algas, micelio y bacterias, y a partir de ahí desarrollar objetos, como hace el estudio Klarenbeek&Dros. Colaborar con organismos vivos con un fuerte apoyo tecnológico, como hace la diseñadora Neri Oxman, también es una promesa de interacción armoniosa entre el diseño y la naturaleza.

Reflexionando e Imaginando Nuevos Mundos

Estamos viviendo una gran transformación en el diseño, donde la preocupación por el medio ambiente y la justicia social juegan un papel crucial. Como diseñadores, tenemos el poder de influir en el futuro, y esta es una oportunidad única. Al crear objetos, la responsabilidad mencionada por Papanek resuena profundamente: "eres responsable de lo que pones en el mundo" y de los efectos que esas cosas tienen sobre él. El pensamiento crítico en el diseño de objetos va más allá de una tendencia; es una necesidad: imaginemos juntos nuevos mundos donde el diseño no solo encante, sino que también cuide del planeta. Estoy ansiosa por ver cómo tú, al igual que yo, podrás integrar creativamente estos conceptos en tus proyectos.

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