20 artistas geniales con hilo y aguja como herramienta

Estos 20 artistas han sabido expresar su creatividad echando mano de la versatilidad que les otorgan en hilo y la aguja.

Hace tiempo que el hilo y aguja se convirtieron en un medio de expresión artístico y la multitud de técnicas que admite cada vez va ganando más adeptos. Lejos de quedarse relegados a una posición secundaria el bordado, el punto de cruz y el ganchillo han ido modernizándose para adaptarse a los nuevos tiempos. Estos son 20 de los mejores artistas que tienen el hilo y aguja como arma principal.

Yolanda Andrés (@yolandandres)

Yolanda creció rodeada de hilos, cintas y agujas, quizás fue eso lo que le ayudó a convertirse en artesana bordadora y colaborar con marcas como Carolina Herrera, AD o la tienda del Museo Thyssen. En el curso Técnicas de bordado: ilustrando con hilo y aguja que imparte en Domestika enseña a sus más de 300 alumnos a "ilustrar" con hilo y aguja.

Valeria Faúndez

A la chilena Valeria Faúndez no hay soporte que se le resista, lo mismo borda un mantel o la superficie plástica de una botella de detergente que aprovecha los diminutos agujeros de un colador para plasmar sobre ellos sus creaciones en punto de cruz.

ma.macaron

Aunque, por lo general, no respiran el aire asiático que pretenderíamos encontrar en sus bordados por su proveniencia nipona, las creaciones de ma.macaron son extremadamente surrealistas y barrocas.

Ana Teresa Barboza

Limeña de nacimiento, Ana Teresa Barboza trabaja los materiales textiles como una prolongación de su trabajo como ilustradora y artista plástica. Sin embargo, no se limita a las dos dimensiones y en ocasiones hace saltar los hilos del lienzo.

Debbie Smith

El trabajo de Debbie Smith no encaja estrictamente en la definición de bordado, sin embargo, entre sus materiales siempre se encuentran los hilos, que utiliza como medio para crear intrincadas ilustraciones lineales en las que los clavos que utiliza también cobran gran protagonismo.

Matthew Cox

En su incansable búsqueda de nuevos soportes sobre los que desarrollar sus obras, el artista Matthew Cox se dio de bruces con una solución que le permitía reinterpretar la realidad con bordados. Inunándolo todo de color con sus hilos comenzó a utilizar radiografías como soporte para sus bordados, inventando la parte que los rayos-x hacen invisible.

Berta Salinas

Esta madrileña coqueteó primero con el dibujo y el grabado, más adelante tuvo un intenso romance con la fotografía, pero fue con el bordado con quien decidió mantener una relación estable. No obstante, sus proyectos bordados hablan, sobre todo, del desamor y muestran la delicada anatomía femenina.

Evelin Kasikov

La concepción de la artista estonia Evelin Kasikov es diametralmente opuesta a la que cabría imaginar cuando hablamos de bordados. Se formó como diseñadora gráfica, cosa que es fácil intuir al ver cualquiera de sus trabajos en los que el color, la construcción de los patrones y el lettering están clarametne influidos por esa disciplina.

Señorita Lylo (@srtalylo)

Más que simplemente bordar, esta argentina afincada en España lo que hace es ilustrar con hilo y aguja agregando todo tipo de volúmenes a sus diseños. En el curso Técnicas básicas de bordado: puntadas, composiciones y gamas cromáticas que imparte en Domestika enseña, además de técnicas de bordado, aplicaciones divertidas y prácticas para ellos.

Sol Kessler

Sol Kessler también es argentina y también utiliza sus dotes como ilustradora como punto de partida para llevar a cabo todas sus ilustraciones, pero de una manera diferente a la de su compatriota. Con especial fijación por el retrato y los elementos orgánicos esta artista crea bordados realmente delicados.

Judith G. Klausner

Cualquier soporte sirve para dejarse llevar por el amor al hilo y aguja, y sino que se lo pregunten a Judith G. Klausner. Esta artista norteamericana ha decidido utilizar la miga de una rebanada de pan como lienzo para su bordado simulando un trozo de mantequilla o una más que realista colonia de moho.

Izziyana Suhaimi

El aliado perfecto de una ilustración lineal y delicada es, sin duda, el color y la textura del bordado. Izziyana Suhaimi combina estos elementos con algunos sutiles toques de acuarela para terminar de redondear algunos de sus más exquisitos proyectos.

Sheena Liam

No son necesarios más que un fondo sencillo y algunas líneas negras para dibujar la silueta de delicadas mujeres con hilo y aguja. En el caso de Sheena Liam, es el pelo, que la artista incorpora en una tercera dimensión, lo que hace de estos bordados algo realmente especial.

Justyna Wolodkiewicz

Algo similar ocurre con el trabajo de Justyna Wolodkiewicz, que combina abstractas figuras de fimo que ella misma moldea con una llamativa gama de hilos de colores para crear bordados que asemejan construcciones de otro planeta.

Hillary Waters

Otro soporte inusual para un bordado es, por ejemplo, el que utiliza la artista inglesa Hillary Waters para buena parte de sus trabajos: las hojas de los árboles. Respetando la delicadeza de la naturaleza agrega pequeños detalles a los materiales que la propia tierra le brinda.

Claudia Orengo

Las postales antiguas son el lienzo favorito de Claudia Orengo, una artista barcelonesa que descubrió este medio casi por casualidad y que gracias al punto de cruz y a los tesoros que encuentra en mercadillos de distintas ciudades de Europa, cada vez hace más grande su proyecto.

Ameskeria (@ameskeria)

El amigurumi es otra de las técnicas que se prestan a dejar volar la imaginación hasta lugares completamente insospechados. Leire Villar crea todo tipo de personajes bajo el pseudónimo de Ameskeria y además, enseña sus técnicas en el curso Amigurumi: creación de personajes con Ganchillo que imparte en Domestika.

Ipnot

Quizás el punto de nudo no sea el más habitual para realizar obras completas, pero es el que utiliza la artista japonesa Ipnot para sus diminutas y realistas creaciones en las que, además, la gran protagonista es la gastronomía.

Yumi Okita

Otros protagonistas atípicos en el mundo del bordado son los insectos, sin embargo, Yumi Okita ha creado todo un mundo, creado con hilo y aguja, en torno a ellos. Polillas, mariposas y moscas son las grandes musas de esta artista norteamericana.

Laura Ameba

Laura nació en Chile y vivió durante mucho tiempo en Japón y Barcelona. Esa amalgama de países y experiencias inciden muy positivamente en su trabajo, tanto en lo tocante a las temáticas, siempre divertidas, como a la técnica.

¿Qué otros artistas añadirías a la lista? Compártelo en los comentarios.