667

El fotógrafo Álvaro Leco presenta una exposición sobre la deshumanización de las ciudades y la desnaturalización de las personas en “667”. A través de los encuadres, los contrastes y el retoque fotográfico hiperrealista presenta un Madrid deshumanizado, asfixiante y profundamente personal.
El propio nombre de la exposición, “667”, viene dado por la altura de Madrid sobre el nivel de mar, y es que es la capital la principal protagonista. Sin embargo se nos presenta en forma de iconos aislados, de edificios completamente descontextualizados, y como un juego de composición y de contrastes donde las personas son objetos que, aunque presentes en la toma de la fotografía, aparecen completamente desubicados.
El contraste y el claroscuro son rasgos transversales de esta colección. Su uso llevan a pensar que la cercanía al número demoníaco no es casual y se nos presenta un Madrid postapocalíptico y atormentado y a unos retratos mucho más introspectivos y emocionalmente oscuros de los que estamos acostumbrados con el fotógrafo.
La técnica fotográfica está completamente orientada hacia el juego compositivo. Por eso, en las instantáneas de paisajes, los tiempos de espera resultan clave para la captación del personaje dentro de la foto. Si según
Capa el fotógrafo es un cazador, Álvaro Leco se posiciona un francotirador que espera paciente a que la presa se sitúe en el lugar más adecuado para un encuadre expresivo.
Toda la exposición se presenta como un juego fotográfico de presencias y ausencias propiciadas por un retoque fotográfico hiperrealista y gráfico que, al contrario a su uso actual, en vez de ocultar los defectos, los remarca: subraya las deficiencias humanas ante un panorama urbano monumental que casi lo ahoga. Y del mismo modo, cuando nos presenta a personas como protagonistas de la fotografía, estas aparecen completamente deshumanizadas.