
Von Isidro Ferrer, dem National Design Award 2002 und dem National Illustration Award 2006 lernen Sie den kreativen Prozess, um sich jedem neuen Produktdesignprojekt zu stellen, wie komplex es auch sein mag, einschließlich eines Projekts ohne Einweisung, Anweisungen oder Grenzen seitens des Kunde.
Darüber hinaus erhalten Sie Richtlinien für die Gestaltung der visuellen Identität eines Unternehmens und seiner neuen Produktlinie, angefangen beim Skizzieren und Modellieren der Idee über die volumetrische Arbeit des Drehers bis hin zu den endgültigen Überlegungen des Kunden.
18 Lektionen & 11 Downloads

10 Minuten, 7 Sekunden

3 Minuten, 16 Sekunden

2 Minuten, 16 Sekunden

6 Minuten, 19 Sekunden

3 Minuten, 35 Sekunden

6 Minuten, 17 Sekunden
Während des Kurses lernen Sie diesen Designer und Illustrator etwas mehr über "Hingabe", wie er sich selbst definiert, und seine wichtige Einstellung zum Beruf kennen. Sie werden seine Referenzen und die Arbeit entdecken, die er in Bezug auf Markenimage, Verpackung, Beschilderung, Bühnenbild, Illustration, Animation usw. geleistet hat.
Sie lernen, die Details eines neuen Projekts zu analysieren und kennen die vier wichtigsten Elemente, wenn Sie einen kreativen Prozess starten: Zeit, Spiel, Zufall und Materie.
Isidro wird Ihnen auch einige Richtlinien für die Arbeit mit Holz beibringen und Sie über seine Erfahrungen mit der Hilfe eines Drehers und eines Fallero-Meisters informieren, um seine Arbeit zum Leben zu erwecken.
Sobald das Produkt hergestellt ist, muss es kommuniziert werden! Sie lernen, die visuelle Identität für die verschiedenen Kommunikationsunterstützungen (Katalog, Einladungen zu Messen, Kalender ...) zu entwerfen und die Produktlinie und Verpackung zu entwickeln.

An Produktdesigner und Designer im Allgemeinen, die sich für Illustration, plastische oder grafische Kunst interessieren und experimentieren möchten, indem sie die üblichen Schaltkreise des Berufs verlassen.
Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich, nur um zu lernen und aufgeregt zu werden.

Como me gusta este curso, mi cabeza está llena de ideas , ya estoy trabajando en ello. gracias
Muy recomendable
Este curso propone una mirada cercana a todo el proceso de recreación de un branding, con un fuerte acento en los aspectos lúdicos y casuales que deben estar presente en cualquier acto creativo. Bien articulado y graficado, el curso es visualmente muy bello.
Curso incrível
Muy recomendado!!!!

Einführung
Unternehmens- und Markenpräsentation
Wichtige Elemente
Phase 1 - Arbeit mit dem Thema
Phase 2 - Kommunikation
Phase 3 - Skalenwechsel
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
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Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
This course explores creative processes in handcrafted design and illustration, covering everything from sketching and contextual analysis to product creation, visual identity, and techniques with wood and paper.
The course is intermediate level, perfect for those who already have basic knowledge of design or illustration and want to deepen their understanding of creative processes and artisanal techniques.
You’ll need basic drawing supplies, notebooks, paper, cutting tools, wood, and materials for illustration and layout. Access to both handcrafted and digital materials is recommended.
You’ll learn how to conceptualize and design products, create both analog and digital illustrations, work with wood, develop visual identities, and apply creative strategies in multidisciplinary projects.
The course covers sketching, contextual analysis, children’s illustration, theatrical design, handcrafted packaging, signage processes, brand creation, woodworking, animation techniques, and press layout.
You’ll be able to create cultural posters, illustrated characters, handcrafted lamps, company branding, original packaging, and graphic pieces with their own identity, using collaborative and experimental processes.
Prior knowledge isn’t essential, but having a basic background in illustration or design is recommended to fully benefit from the artisanal techniques and processes taught.