
Digital Fashion ist Mode aus einer anderen Welt. Und du entscheidest, aus welcher. Sie ermöglicht dem Designer Max Salzborn, Ideen aus seiner Vorstellung direkt umzusetzen, ohne an die praktische Umsetzung oder Funktionalität denken zu müssen. Gleichzeitig sind seine Arbeiten oft so detailreich, dass sie hyperrealistisch wirken. In diesem Onlinekurs zeigt dir Max, wie digitale Mode entsteht – von der Ideenfindung bis zum finalen Rendering.
Entdecke die technischen Grundlagen, um deine Ideen in realistische Visualisierungen umzusetzen. Lerne von Max, wie eine Skizze zu einem digitalen Schnittmuster wird, das sich mit Volumen, Struktur und Texturen in ein lebensechtes Objekt verwandelt. Entwickle dein digitales Fashion Piece mit Liebe zum Detail – aus deinem Kopf raus in die virtuelle Welt.
19 Lektionen & 17 Downloads

13 Minuten, 42 Sekunden

15 Minuten, 24 Sekunden

15 Minuten, 1 Sekunde

16 Minuten, 29 Sekunden

17 Minuten, 8 Sekunden

13 Minuten, 54 Sekunden
Zu Beginn des Kurses lernst du Max Salzborn kennen. Er erzählt dir mehr über seine Arbeiten und die Einflüsse und Inspirationen, die ihn geprägt haben.
Dann lernst du, wie du ein Moodboard mit Referenzen aus verschiedenen Inspirationsquellen erstellst und deinen Ideen in Skizzen mit Procreate oder anderen Zeichenmitteln Form gibst. Du machst dich mit dem Interface und der 3D-Software CLO 3D vertraut und lernst, wie du Schnittmuster erstellst, Stoffe nähst, die Naht auflöst und dein Design animierst.
Damit bist du bereit, deine Tasche in CLO 3D aufzubauen. Max zeigt dir, wie du sie digital als Schnittmuster erstellst und schneiderst. Du lernst, realistische Details, Volumen und UV Maps hinzuzufügen. Dann zeichnest du die Motive für deine bedruckte Tasche und bereitest die Datei für Cinema 4D vor.
In Cinema 4D gestaltest du die Beleuchtung und Materialien deiner Szene. Max zeigt dir, wie du den Realitätsgrad deines Designs erhöhen und in Redshift verschiedene Materialien und Texturen erstellen und kombinieren kannst, bevor du dein Bild renderst.
Im letzten Schritt geht es darum, aus deinem Rendering in Photoshop das Beste herauszuholen. Du lernst, wie du dein Bild kontrastreicher und ansprechender machst, und erfährst, welche Eigenschaften dein Bild haben sollte, um es auf Social Media perfekt zu präsentieren.
Du entwirfst eine Handtasche oder einen Beutel als 3D-Illustration, von der ersten Skizze bis hin zum fertigen Entwurf in CLO 3D und Cinema 4D.

Der Kurs richtet sich an alle, die mehr über die Möglichkeiten von 3D-Illustration und -Software lernen möchten, sowie an Menschen aus den Bereichen Design und Illustration, die mehrere Programme und Werkzeuge kombinieren möchten, um digitale Mode zu gestalten.
Grundkenntnisse im Zeichnen und im Umgang mit 3D-Software sind empfehlenswert, aber nicht zwingend notwendig.
Du benötigst ein Smartphone, ein analoges oder digitales Skizzenbuch und einen guten Computer mit Zugang zu Cinema 4D, CLO 3D, Redshift und Photoshop oder einem ähnlichen Bildbearbeitungsprogramm. Zum Zeichnen kannst du ein iPad mit Procreate oder ein anderes Zeichenprogramm deiner Wahl benutzen.

genial me encanto
Me encanta, estoy aprendiendo mucho, ya que es la primera vez que utilizo estos programas.
great course to get started with Clo3D!
mag ich!
awesome course!

Einführung
Moodboard und Ideenfindung
Digitales Nähen: CLO 3D
Digitales Material und Licht: Cinema 4D
Photoshop
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Der Kurs richtet sich an Kreative und Designer mit ersten Grundkenntnissen, die sich für digitale Mode, 3D-Design und NFTs interessieren und ihre Fähigkeiten in diesen Bereichen gezielt ausbauen möchten.
Du solltest grundlegende Kenntnisse im Umgang mit Grafiksoftware wie Procreate oder Adobe-Programmen mitbringen. Für die 3D-Bereiche werden Programme wie CLO 3D, Cinema 4D und Substance empfohlen.
Du lernst, Moodboards zu erstellen, digitale Skizzen anzufertigen, 3D-Modelle zu designen, Stoffe und Materialien zu simulieren, Texturen zu erstellen und deine digitalen Werke als NFTs zu verkaufen.
Der Kurs bietet eine Schritt-für-Schritt-Anleitung, wie du digitale Modewerke oder 3D-Skulpturen als NFT erstellst, auf Plattformen präsentierst und erfolgreich verkaufst.
Das Hauptziel ist, dir fundierte Kenntnisse und praktische Fähigkeiten zur Gestaltung, Simulation und Vermarktung digitaler Mode und 3D-Objekte zu vermitteln.
Grundkenntnisse in Grafik- oder Design-Software sind hilfreich. Der Kurs ist ideal für Personen mit ersten Vorerfahrungen, aber motivierte Einsteiger mit Lernbereitschaft können ebenfalls profitieren.
Du lernst, Bildmaterial mit Tools wie PureRef, Pinterest und Unsplash zu sammeln, Moodboards zu erstellen, zu exportieren und gezielt für den kreativen Prozess zu nutzen.