
Vielleicht denkst du beim Fotografieren an aufwendige, professionelle Studios und Sets. Die Erfahrung des Fotografen Tobias Holzweiler zeigt im Gegenteil, dass sich auch mit wenig Equipment viel erreichen lässt. In diesem Onlinekurs lernst du, Stimmungen und Emotionen fotografisch auszudrücken und sie in einer Serie von Porträtaufnahmen auf authentische Weise greifbar zu machen.
Du lernst, natürliches oder künstliches Licht und verschiedene Kameraperspektiven für dein Storytelling zu nutzen. Tobias zeigt, wie er mit einem Model sowohl vor, als auch während des Shootings spricht, und wie er sich auf ein Shooting vorbereitet, um sich beim Fotografieren ganz auf den Moment einlassen zu können. Zum Abschluss führt er dich durch seinen Workflow bei der Auswahl der Fotos und der Bearbeitung in Lightroom, um die emotionale Wirkung deiner Bilder zu verstärken.
16 Lektionen & 13 Downloads

9 Minuten, 38 Sekunden

15 Minuten, 32 Sekunden

8 Minuten, 4 Sekunden

15 Minuten, 46 Sekunden

12 Minuten, 50 Sekunden

15 Minuten, 49 Sekunden
Zu Beginn des Kurses lernst du Tobias kennen. Er erzählt dir von seinem Weg zur Fotografie, seinen prägendsten Erfahrungen und künstlerischen Einflüssen.
Anschließend gibt dir Tobias einen Überblick über die Ausrüstung, mit der er fotografiert, und die Rolle, die Licht in deinem Shooting spielen wird. Zur Vorbereitung sammelst du Inspiration für deine Shooting-Idee in einem Moodboard und lernst, wie du ein Model und die passende Location findest.
Dann beobachtest du Tobias bei der Arbeit am Set: Er erklärt dir, wie du mit natürlichem und künstlichem Licht arbeiten und für das Model die richtigen Posen finden kannst. Danach übt ihr das bildliche Storytelling mit verschiedenen Kameraperspektiven.
Erst nachdem das Shooting abgeschlossen ist, sichtest du dein Material und stellst die Auswahl für deine Fotoserie zusammen. Tobias zeigt dir, wie du sie in Lightroom bearbeiten kannst und worauf du dabei achten solltest.
Zum Schluss gibt dir Tobias einige Tipps und Tricks mit, die er als Anfänger gerne selbst gehört hätte.
Fotografiarás una serie de entre tres y seis retratos de tu modelo.

Der Kurs eignet sich für Anfänger und fortgeschrittene Fotografinnen und Fotografen, die ihr Storytelling und ihre Bildsprache verbessern und dabei mit natürlichem Licht arbeiten möchten.
Für diesen Kurs sind keine Vorkenntnisse erforderlich.
Du benötigst eine Digitalkamera und eine Möglichkeit zur Bearbeitung deiner Bilder (am Computer oder auf dem Smartphone).

xxx
Es un curso muy interesante, comúnmente, en el gremio fotográfico, se maneja la idea equivocada de que la fotografía cinematográfica es editar la imagen de manera que parezca cinematográfica, pero en realidad este tipo de fotografía es más que eso y me alegro haberme topado con un curso que te lo explica.
O curso é uma excelente escolha para quem deseja aprimorar a estética de seus retratos. A abordagem sobre iluminação é clara e prática, mostrando como criar atmosferas envolventes. As explicações são bem estruturadas, facilitando a aplicação das técnicas no dia a dia. Além disso, o conteúdo aborda desde conceitos básicos até ajustes avançados, tornando-o acessível para diferentes níveis de experiência.
very good job, now I can move easily around when taking photos portraits, trying different angulations and presets!
Fantastic course. Tobias's cinematic style is exactly what I'm going for so it was nice to see his workflow in such detail. He carefully explains his process and philosophy from concept to post-editing and provides an extensive photo shoot walkthrough which is not always the case with photo tutorials on this platform. Highly recommended.
Ein sehr interessanter Kurs, sympathisch und nah an der Praxis. Hat Freude gemacht.

Einführung
Vorbereitung
Am Set
Die Bildbearbeitung
Weiterführende Ideen
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
Erhalte als Plus-Mitglied für jeden Kurs ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Teile es in deinem Portfolio, in sozialen Netzwerken oder wo immer du möchtest.
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
Der Kurs richtet sich an fortgeschrittene Einsteiger und ambitionierte Hobbyfotografen mit Grundkenntnissen in Fotografie. Erste Praxiserfahrung mit Kamera und manuellen Einstellungen ist von Vorteil, aber keine Voraussetzung.
Du kannst mit jeder digitalen oder analogen Kamera teilnehmen. Empfehlenswert sind eine Festbrennweite (z.B. 28mm), ein Objektiv für Portraits und ein Basis-Set an Lichtquellen, z.B. LED-Sticks. Teure Ausrüstung ist nicht nötig.
Du lernst, authentische Street- und Portraitfotos zu erstellen, Licht gezielt einzusetzen, Details zu inszenieren, kreative Moodboards zu gestalten und deinen eigenen Stil zu entwickeln. Der Kurs vermittelt Techniken für Outdoor- und Indoor-Shootings sowie effektive Bildauswahl und Bearbeitung.
Der Fokus liegt auf Street- und Portraitfotografie, Lichtführung, Model-Kommunikation, kreativer Bildgestaltung und Workflow-Optimierung. Weitere Themen sind Objektivauswahl, analoges Fotografieren, Moodboard-Erstellung und effiziente Bildbearbeitung.
Du entwickelst einen Blick für Details, lernst den gezielten Einsatz von Licht, Perspektive und Komposition sowie die Bedeutung von Kommunikation und Authentizität bei der Arbeit mit Models und in Alltagssituationen.
Ja, der Kurs behandelt sowohl digitale als auch analoge Fotografie. Es werden spezielle Techniken, geeignete Filme, Einstellungen und der Workflow vom Belichten bis zur Digitalisierung erklärt.
Empfohlen wird die Nutzung von Lightroom für die digitale Nachbearbeitung. Grundkenntnisse in Bildbearbeitung sind hilfreich, aber die wichtigsten Presets und Bearbeitungsschritte werden im Kurs erklärt.