el 12.07.2007 a las 09:03  por TIT· 11 comentarios

Chicos, <br><br>tengo unas dudillas sobre que labores debe de desempeñar un director de arte creativo en publicidad.<br><br>Se que hace la creatividad junto al copy y que hace los bocetos del los artes, pero también debería de saber muchísimo en el campo del diseño? es decir debería saber montar originales, hacer catalogos, etc?<br>por supuesto que me imagino que en empresas más chicas lo deben saber hacer todo, pero me refiero a creativos cien por cien publicitarios, los que trabajan en agencias de publicidad y sacan los anuncios que vemos por la tele.<br><br>no lo tengo claro.

TIT

TIT el 16.07.2007 a las 08:41

Ningún director de arte creativo por aqui que me quiera ilustrar?

josemdelaa

josemdelaa el 11.02.2010 a las 10:44

En esta URL hacen un resumen muy bueno de las funciones de un director de arte.

Lo transcribo aquí:

Formando al director de arte
La formación de un director de arte comienza el día que toma conciencia de su elección y no termina nunca, cualquiera sea el lapso de su vida profesional, dentro y fuera de la publicidad. Cuando se trabaja en una agencia, lo más probable es que no encuentre mucho tiempo para investigar. Es por eso que básicamente debe desarrollar una capacidad de evolución que consiste en no perder nunca la sana costumbre de informarse regularmente, investigar cada tanto y no perder la curiosidad y el asombro. Y no olvidarse que, en su caso, las ideas entran por los ojos. A la terrorífica pregunta que siempre hacen muchos interesados: “¿Hay que saber dibujar para ser director de arte?” la respuesta es “SI.” No se puede concebir que alguien, que asuma esa responsabilidad, no tenga la mínima expresión de dibujo, un lenguaje en sí mismo. Con el dibujo se plantan los bocetos y diseños, que deben ser fundamentales para visualizar ideas; se diagraman a la perfección todas las piezas diseñadas y adaptadas a cada medio; se componen gráficamente todos los elementos de un aviso o un story-board; se indican ajustes y correcciones en ilustraciones y fotografías; se indican todos los detalles de la producción; se desarrolla el proyecto de una página web; se percibe un nuevo envase; se estudia y se piensa dibujando.

Desarrollo de habilidades
Hubo y hay talentos que no dibujan precisamente con el lápiz pero saben utilizar tijeras y cortantes para componer collages creativos, con impresos y cartulinas. A su manera, también dibujan. No podemos olvidar que una línea, un plano o una figura bien definidos dan seguridad en el dominio y realización de la tarea profesional. El director de arte es, en definitiva, quien indica todos los pasos del desarrollo de cada proyecto. Cuenta con todas las herramientas para hacerlo: desde el lápiz al ordenador. Cabe en él la responsabilidad de toda la visualización y producción.

Es preciso que sea muy hábil de palabras para saltear el uso del dibujo. Y conozca el comportamiento de las disciplinas auxiliares de su profesión. Pueda pedirle a un fotógrafo la producción, la composición, el encuadre y la luz adecuada para una toma y sepa escuchar las propuestas que se le formulen. Se logra ser creativo escuchando a otros creativos. Lo mismo sucede en la interacción con ilustradores y con diseñadores. Es clave una amplitud mental sensible a la interpretación de otros oficios que estén a su servicio. Y una actitud de humildad en el contacto con otros profesionales, que son a su vez herramientas de trabajo. Herramientas humanas y talentosas, a veces perfectas, a veces volátiles.

Cada uno de ellos es un experto con oficio y sabiduría. Es imaginable le ejecutividad que maneja el director de arte para armonizar dichos factores en cada trabajo que realiza. No siempre se trabaja con el mismo fotógrafo, con el mismo banco de imágenes, con el mismo ilustrador, con el mismo diseñador, con el mismo productor, con el mismo artista digital, con el mismo director de cine, con los mismos programas…”Habilidad” también es versatilidad y actualización. Todo conocimiento suma.

La importancia de estar preparados
Un ciclo formativo para los que amen esta profesión, radica en un programa horizontal de trabajos en las diferentes disciplinas de expresión, en el formato de campañas integrales que responden a briefs experimentales, con marcas ficticias y reales. La filosofía de esta capacitación es entender la idea de que un director de arte debe ser un hábil comunicador publicitario, en un enfoque amplio y profesional que le posibilita dirigir proyectos integrales, sin olvidar la conformación e integración de equipos. La condición primordial es el talento con el que se nace. Es un don que puede desarrollarse. Y tener muchas ganas de trabajar, de “parir” ideas en cantidad. Es apenas el comienzo. Profesional universal, visualizador de comunicación, creador de marcas, estratega de medios, guionista visual… son apenas variaciones que definen las capacidades singulares de esta profesión. Para la creación de técnicas, de nuevas tipografías, de nuevos símbolos, de nuevos colores, de una nueva estética de la comunicación. No está todo dicho, aunque parezca mentira. Todavía hay desafíos para afrontar. Todo cambia, todo se transforma. Desde el marketing hasta la comunicación.

Espero que sirva al que busque este tema, porque la verdad es que los conceptos "Director de arte" y "Director Creativo" están muy, pero que muy diluidos, y más al haber distintas disciplinas dentro del diseño: moda, publicidad...

Juan F. Tamargo

Juan F. Tamargo el 12.02.2010 a las 11:52

Creo que la labor básica es la que describes. Después, según las necesidades de la empresa en concreto. Los he conocido de los que no salían del Letraset y de los que te hacen animaciones con Maya para explicarte un story... de todo hay en la viña del señor! A mí pobre entender, cuanto más sepas, muchísimo mejor... pero claro, si no sabes más allá de idear y conceptualizar, tienes que ser MUY bueno y MUY reconocido para rentarle a una empresa...

jmquiros

jmquiros el 12.02.2010 a las 13:47

En los mundos de yupi no lo sé, pero en la realidad (la realidad de Andalucía) un director de arte hace de todo: piensa, crea, diseña, maqueta, prepara un arte final, hace un banner, anima, adapta, vuelve a hacer un arte final, hace una gráfica, hace un christmas, hace la invitación para el cumpleaños del hijo del jefe, hace una web. Creo que aquí no se distinguen muy bien los puestos de: diseñador gráfico / creativo / director de arte. No sé por ahí arriba...

mrseeolsen

mrseeolsen el 14.02.2010 a las 21:28

TIT, la realidad es esta,

El director de arte de una buena agencia empieza como trainee y al principio se come muchos marrones, ya no solo por el tema de maquetar folletos, sino porque canaliza todo el trabajo menos amable de la agencia. Por cultura, "los directores de arte no piensas" y lo digo entre comillas ,porque en el inicio de la publi, los copywriter eran los verdaderos creativos...pero eso si nos remontamos a hace 50 años. En la actualidad se potencian los equipos multidisciplinares dentro de las agencias.Al menos esa es la cultura anglosajona.

La verdadera función de AD es esbozar las ideas que ha pensado en conjunto con el copy y rara vez se encarga de los artes finales, si hay estudio en la agencia. A medida que avanza profesionalmente, su función es importantísima, ya que la mayoría de la publi actual es visual. Compone la complejidad del lay-out publictario, la mezcla de los colores, el uso de las tipografías, si la pieza necesita ilustración, foto, 3D..luego conoce todas las tendencias sobre fotógrafos, diseñadores, y artistas de todo tipo...se lleva mucho la AD lleva a mano..sin usar Illustrator ni otras herramientas de ordenador.
Es un mundo complejo por lo rápido que avanza y eso es lo más interesante. Respecto al Diseño gráfico puro de los estudios, generalemnte el Ad no esta tan preparado. Lo más importante de un Ad es entender sus limitaciones y rodearse de buenos profesionales freelance. El verdadero talento es el de la dirección. Sin duda tiene que ser un alma inquieta y su principal peligro, es no saber conceptualizar y quedarse en la herramienta. Si algún día quiere llegar a ser director creativo, lo más importante es que trabaje mucho más que el copy! ja ja.

Un saludo!

MatMAC

MatMAC el 15.02.2010 a las 08:21

Bueno creo que un director de arte creativo debería conocer un poco de todo, como dice JMQuiros, aquí en Madrid al menos donde he currado hace ya unos años como director de arte tenía que hacer de todo, igualmente había otros directores de arte y cada uno se destacaba por algo en particular, algunos hacian flash otros solamente photoshop y no los saques de ahí porque se quedan ciegos, a la hora de tirar ideas había algunos que no tenian ni "idea" y otros que se metian en el ruedo y proponian y sacaban buenas ideas para que el director creativo pudiese conservar su trabajo.

En fin hay de todo y para todos y como dice Juan Tamargo mientras más sepas es mejor, mientras más curioso seas mejor, mientras más te mojes es más divertido, igual hay que tener en cuenta que muchas agencias te chupan la sangre y si les pides algo Fuera!

travis_bass

travis_bass el 15.02.2010 a las 10:09


josemdelaa


En esta URL hacen un resumen muy bueno de las funciones de un director de arte.

Lo transcribo aquí:

Formando al director de arte
La formación de un director de arte comienza el día que toma conciencia de su elección y no termina nunca, cualquiera sea el lapso de su vida profesional, dentro y fuera de la publicidad. Cuando se trabaja en una agencia, lo más probable es que no encuentre mucho tiempo para investigar. Es por eso que básicamente debe desarrollar una capacidad de evolución que consiste en no perder nunca la sana costumbre de informarse regularmente, investigar cada tanto y no perder la curiosidad y el asombro. Y no olvidarse que, en su caso, las ideas entran por los ojos. A la terrorífica pregunta que siempre hacen muchos interesados: “¿Hay que saber dibujar para ser director de arte?” la respuesta es “SI.” No se puede concebir que alguien, que asuma esa responsabilidad, no tenga la mínima expresión de dibujo, un lenguaje en sí mismo. Con el dibujo se plantan los bocetos y diseños, que deben ser fundamentales para visualizar ideas; se diagraman a la perfección todas las piezas diseñadas y adaptadas a cada medio; se componen gráficamente todos los elementos de un aviso o un story-board; se indican ajustes y correcciones en ilustraciones y fotografías; se indican todos los detalles de la producción; se desarrolla el proyecto de una página web; se percibe un nuevo envase; se estudia y se piensa dibujando.

Desarrollo de habilidades
Hubo y hay talentos que no dibujan precisamente con el lápiz pero saben utilizar tijeras y cortantes para componer collages creativos, con impresos y cartulinas. A su manera, también dibujan. No podemos olvidar que una línea, un plano o una figura bien definidos dan seguridad en el dominio y realización de la tarea profesional. El director de arte es, en definitiva, quien indica todos los pasos del desarrollo de cada proyecto. Cuenta con todas las herramientas para hacerlo: desde el lápiz al ordenador. Cabe en él la responsabilidad de toda la visualización y producción.

Es preciso que sea muy hábil de palabras para saltear el uso del dibujo. Y conozca el comportamiento de las disciplinas auxiliares de su profesión. Pueda pedirle a un fotógrafo la producción, la composición, el encuadre y la luz adecuada para una toma y sepa escuchar las propuestas que se le formulen. Se logra ser creativo escuchando a otros creativos. Lo mismo sucede en la interacción con ilustradores y con diseñadores. Es clave una amplitud mental sensible a la interpretación de otros oficios que estén a su servicio. Y una actitud de humildad en el contacto con otros profesionales, que son a su vez herramientas de trabajo. Herramientas humanas y talentosas, a veces perfectas, a veces volátiles.

Cada uno de ellos es un experto con oficio y sabiduría. Es imaginable le ejecutividad que maneja el director de arte para armonizar dichos factores en cada trabajo que realiza. No siempre se trabaja con el mismo fotógrafo, con el mismo banco de imágenes, con el mismo ilustrador, con el mismo diseñador, con el mismo productor, con el mismo artista digital, con el mismo director de cine, con los mismos programas…”Habilidad” también es versatilidad y actualización. Todo conocimiento suma.

La importancia de estar preparados
Un ciclo formativo para los que amen esta profesión, radica en un programa horizontal de trabajos en las diferentes disciplinas de expresión, en el formato de campañas integrales que responden a briefs experimentales, con marcas ficticias y reales. La filosofía de esta capacitación es entender la idea de que un director de arte debe ser un hábil comunicador publicitario, en un enfoque amplio y profesional que le posibilita dirigir proyectos integrales, sin olvidar la conformación e integración de equipos. La condición primordial es el talento con el que se nace. Es un don que puede desarrollarse. Y tener muchas ganas de trabajar, de “parir” ideas en cantidad. Es apenas el comienzo. Profesional universal, visualizador de comunicación, creador de marcas, estratega de medios, guionista visual… son apenas variaciones que definen las capacidades singulares de esta profesión. Para la creación de técnicas, de nuevas tipografías, de nuevos símbolos, de nuevos colores, de una nueva estética de la comunicación. No está todo dicho, aunque parezca mentira. Todavía hay desafíos para afrontar. Todo cambia, todo se transforma. Desde el marketing hasta la comunicación.

Espero que sirva al que busque este tema, porque la verdad es que los conceptos "Director de arte" y "Director Creativo" están muy, pero que muy diluidos, y más al haber distintas disciplinas dentro del diseño: moda, publicidad...


este articulo esta super obsoleto, y obviamente escrito por alguien que sabe dibujar, es una opinion más. A la gente nueva que lee esto, que no se desanime "si no sabe dibujar con un lapiz". Esta es una opinión más de alguien. punto.
Me parto el culo de como se puede ir por la vida sacando pecho e intentando sentar cátedra :)

travis_bass

travis_bass el 15.02.2010 a las 10:18


mrseeolsen


TIT, la realidad es esta,

El director de arte de una buena agencia empieza como trainee y al principio se come muchos marrones, ya no solo por el tema de maquetar folletos, sino porque canaliza todo el trabajo menos amable de la agencia. Por cultura, "los directores de arte no piensas" y lo digo entre comillas ,porque en el inicio de la publi, los copywriter eran los verdaderos creativos...pero eso si nos remontamos a hace 50 años. En la actualidad se potencian los equipos multidisciplinares dentro de las agencias.Al menos esa es la cultura anglosajona.

La verdadera función de AD es esbozar las ideas que ha pensado en conjunto con el copy y rara vez se encarga de los artes finales, si hay estudio en la agencia. A medida que avanza profesionalmente, su función es importantísima, ya que la mayoría de la publi actual es visual. Compone la complejidad del lay-out publictario, la mezcla de los colores, el uso de las tipografías, si la pieza necesita ilustración, foto, 3D..luego conoce todas las tendencias sobre fotógrafos, diseñadores, y artistas de todo tipo...se lleva mucho la AD lleva a mano..sin usar Illustrator ni otras herramientas de ordenador.
Es un mundo complejo por lo rápido que avanza y eso es lo más interesante. Respecto al Diseño gráfico puro de los estudios, generalemnte el Ad no esta tan preparado. Lo más importante de un Ad es entender sus limitaciones y rodearse de buenos profesionales freelance. El verdadero talento es el de la dirección. Sin duda tiene que ser un alma inquieta y su principal peligro, es no saber conceptualizar y quedarse en la herramienta. Si algún día quiere llegar a ser director creativo, lo más importante es que trabaje mucho más que el copy! ja ja.

Un saludo!


Me aterra un poco que estudiantes que empiezan lean esta clase de librillos preescritos y "guia de como ser AD no, DA en todo caso, como liarte y desanimarte en 10 segundos" por algunas cosas que he leido...
Anda! si yo no empecé como trainee, .. y además pienso!!! y tampoco se dibujar con un lapiz!!

PD

PD el 15.02.2010 a las 18:05

Mmm... un Director de Arte es un Creativo que visualiza las ideas y las convierte en un mensaje "visual". Hoy en día casi no quedan Directores de Arte que solamente "piensen", creo que todos tienen más o menos que cubrir las necesidades de diseño gráfico. En las grandes agencias los Directores de Arte se ocupan del Diseño, auqnue luego, dependiendo de la estructura de la empresa, se puede contar en algunos casos con un Estudio (artefinalistas), un Estudio de Diseño, etc.

Espero haber aportado.

almayer

almayer el 25.02.2010 a las 02:21

Como dice PD todo depende del tamaño de la agencia. En una potente el Director Creativo elabora el concepto en función del briefing del anunciante y el Director de Arte visualiza y plasma esa idea con imágenes (en un boceto o Layout) mientras que el Copy trabaja con las palabras. Luego están los "curritos de producción", que sentados frente a los ordenadores harán el arte final. Un buen director de arte no tiene porque saber hacer una buena autoedición en Photoshop ni manejar el InDesign o el Quark a la perfección para montar los originales (tal vez lo hizo en su día) pero sí "deben tener la capacidad y buen criterio" para saber si la elección y el tamaño de la tipografía, el color del fondo, la elección de las imágenes o ilustraciones, la jerarquía y equilibrio de los elementos, etc son los adecuados en función del proyecto. RESUMIENDO: ni un director de arte (y menos un director creativo) de una agencia de las que nos planteas tiene porqué saber cómo se hace un máscara de capa. Ellos ven lo que quieren y tú tienes que saber cómo hacerlo. Aunque de todo hay...

Dpproject

Dpproject el 11.03.2010 a las 15:04

La teoría es una cosa, la práctica... depende de la agencia. Normalmente en España el director de arte se lo hace todo.

En mi opinión, aquí se da muy fácilmente ese "cargo", además de que luego eres, diseñador, arte finalista y mil cosas más, cuándo teóricamente el Director de arte tiene que dar directrices del lookandfeel y pensar conceptos, para ejecutar están los diseñadores (dentro de una agencia).

Obviamente, ese director de arte tiene que saber diseñar y tener aptitudes. Vamos, que para ser un buen director de arte... mejor estudiar algo que no sea publicidad. He visto muchos directores de arte que no diseñaron ni dibujaron nada hasta salir de la universidad y ponerse prácticas o meterse en un curso de photoshop y freehand.

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