En busca del ilustrador perdido
Hola
Os planteo un tema que creo que tiene cierta importancia.
Muchos colegas cercanos me tienen dicho "tienes que buscarte un estilo para que la gente te pueda reconocer".
A mi me resulta imposible tener un solo registro y es mas, necesito cambiar constantemente, es algo que me reconforta a la hora de ilustrar. Pero el problema es que a veces soy un poco bipolar en este tema, un día estoy a favor y al día siguiente en contra, lo que desemboca en momentos de frustración personal a la hora de dibujar.
No se, encontré este foro y me gustaría escuchar lo que pensáis sobre el tema ya que es algo que llevo preguntandome un montón de tiempo y creo que me serviría de ayuda.
Un saludo y gracias por vuestro tiempo
kanu
A mí me ocurre como a ti, y creo que se puede deber a trabajar para publicidad, que tan pronto te piden un estilo Archimboldo para deportivas como Conan el Bárbaro para productos químicos (y no es coña).
Creo que debes hacer de esa desventaja, como la ves o ven ahora, en virtud. Ser un ilustrador polivalente tiene sus beneficios. Y, si quieres hacer una web para mostrar tus trabajos y crees que así no es convincente, inventa un pseudónimo para cada estilo y véndete como un equipo. Si alguien se interesa por uno de los estilos para trabajar sin veros la cara, lo tienes hecho. Si quieren contratarte para una agencia, plántate allí y véndete como lo que eres: una oportunidad múltiple.
Agustín Garriga
Hola, estoy de acuerdo con Kanu.
Si te ganas la vida con esto, uno tiene que adaptarse a lo que te pide cada cliente y en ese sentido es bueno ser versátil. Otra cosa es cuando haces un proyecto personal y quieres darle identidad propia. Yo hace tiempo que dejé de comerme el coco en este sentido, cuantos mas registros tengas mas oportunidades de trabajar, cuando hagas algo para ti (aunque después intentes venderlo) dale al lápiz como te nazca en ese momento y punto.
Saludos.
tutututt Profesor Plus
Depende de como te plantees ganarte la vida.
Hay ilustradores que se mueven en una linea concreta, y se ganan bien la vida. De hecho les contratan clientes que buscan ese estilo.
Por otra parte, hay ilustradores con muchos registros, y se ganan la vida también, aunque quizá el planteamiento es diferente.
Tener tu propio estilo, te puede llevar a trabajar para un tipo de clientes concreto, un medio concreto, etc. Pero no por eso creo que vayas a tener menos trabajo.
A mi me parece que ambas son buenas opciones, y que lo importante es saber vender tu trabajo, de una u otra forma.
En algunos trabajos, el cliente te pide que hagas algo tuyo, sobre todo si la gente identifica tu trabajo, y sabe que es tuyo. Podría poner el ejemplo de un ilustrador que hace tiras para un diario o revista. Si con ese tipo de encargos eres capaz de sobrevivir, perfecto.
srreny
Gracias por los comentarios, muy inspiradores y llenos de confianza.
Me gusto mucho la idea de venderme como un equipo.
Un saludo
kaput
Stereoplastika me ha pisado mi opinión XD Coincido 100%
Da la sensación de que nos tenemos que decantar por un solo estilo para hacernos conocidos como "el ilustrador que hace narices de plátano" o "el dibujante que hace todos su personajes de 6 brazos" pero no tiene que ser así. A mi también me cuesta encontrar un camino concreto para facilitar la vida a mis clientes pero no me sale, tengo varios estilos, me gustan todos y no quiero perder esa versatilidad.
A los que nos pasa esto lo que tenemos que hacer ahora es aprender a vender nuestro trabajo, en vez de criar la fama de un estilo y esperar a que vengan a buscarnos.
albertosalamanca Plus
Hola,
Me parece un tema muy muy bueno a tratar, yo tengo un colega de batalla al que le como la olla constantemente con preguntas de se tipo...
A mi me pasa absolutamente lo mismo, incluso en el tema de la bipolaridad,Jejjejejej...no se, yo creo que ademas cuando te gusta mucho la ilustracion, acabas probando distintos estilos por el echo de indagar nuevos territorios, a mi personalmente me gustaría tener un estilo propio, pero como que vectorizo y hago un dibujo muy plano con sombras muy marcadas como que tiro por degradados y mezclas de texturas y materiales,,,en fin,que me voy a acabar un dibujillo...un saludo artistazos!!
Y creo q deberías pasartelo way como seguramente te lo pasas y q surjan las ideas y la inspiración sin limites,yo te animo a no parar de probar técnicas,y si alguna en concreto te engancha,,,,q la explotes al máximo...
albertosalamanca Plus
Por cierto me encanto tu ilustracion de bodegas de campo, me encanta,me molaría saber como la has realizado,la verdad,,,si tal,hablamos... Un saludo!!
chicote
Yo creo que lo que te marca si vas a tener un estilo propio o vas a ser polivalente, son solo los trabajos que vayas haciendo.
A mi personalmente me parece más importante ser versatil que estar encasillado, pero para otro puede ser al revés y también llevará razón. Todo depende del tipo y el número de clientes que tengas o que busques.
Caranca
Buenas,
Hace poco leí un artículo hablando del tema... http://www.n8w.com/wp/2043. En él dice que tener un estilo es importante porque el cliente sabe qué esperarse de tí. Yo también pienso que tener varios registros es mejor (te abre puertas) y tal y como dice Kanu habría que sacarle ventaja clasificando en tu porfolio cada estilo (lo que facilitaría al cliente saber si eres lo que está buscando...)
srreny
Hola a todos
Gracias por los comentarios, siempre es bueno escuchar opiniones de como puede llevarse todas las comeduras de cocó que tiene esta profesión.
Me gusta lo que dices Chicote, que lo que te marca son los trabajos que vayas haciendo.
Yo creo que muchas de estas cosas, pasa por la exigencia y la paciencia de cada uno.
Alberto, me alegro de que te guste, la ilustración la hice con tinta y el color lo pase digitalmente.
ponchi
No creo que haya que obsesionarse con tener un estilo propio, sino que ir trabajando en lo que te va saliendo y en proyectos personales e intentando descifrar cómo conseguir estilos que no son el que te gusta para luego, a partir de juntarlo "aparezca" tu estilo.
chicote
Sr. Reny acabo de ver tu web y no entiendo tanta comedura de coco por tu parte, tus trabajos estan de puta madre.
srreny
Gracias Chicote, me alegro de que te gusten
iratxemunain
Francamente, no creo que tenga nada de malo tener un estilo "mutante".
Hay ilustradores muy buenos (Elisa Arguilé sin ir más lejos) que adaptan su estilo a cada proyecto. Encontrando una nueva estética que comunique cosas diferentes.
A mi parecer hay dos tipos de ilustradores los que adaptan cada proyecto a su estilo y los que adaptan su estilo a cada proyecto.
Es verdad que si tienes un estilo muy definido el cliente sabe que esperar de ti, pero si realmente eres bueno y tienes un estilo "todoterreno" sabrán que te pidan lo que te pidan lo harás bien, y eso también tiene sus ventajas.
No creo que sea mejor una cosa que la otra. A fin de cuentas lo importante de un ilustrador no es tanto el estilo sino que sepa comunicar bien. Todo tiene sus pros y sus contras.
Cecilia Sánchez
Sr.Reny
Hola!
acabo de ver tu trabajo y creo que si tienes un estilo, claramente la ilustración infantil no se puede parecer a la que tienes de Mou.
Tienes que amoldarte a lo que te piden, por lo que haces bien.
A mi me gusta mucho dibujar mujeres desnudas muy gordas o muy delgadas, remarcar las costillas o la celulitis...jajajajaj, claramente eso no se puede hacer en la ilustración infantil.Por lo que creo que no tienes que preocuparte de nada!
Un saludo!
albertomoreno
Hay varios puntos desde donde empezara a analizar esta cuestión:
1.- Sintetizando, ... Creo que un estilo definido ayuda a los ilustradores a hacerse un nombre. Freelance.
2.- por el contrario un ilustrador versatil y que se amolda a cualquier estilo que además gusta de explorar nuevas técnicas, trazos, etc.... ese tipo de ilustrador tiene un perfil más de empresa, es lo que quiere una empresa para si misma, alguién capaz de adaptarse a las variopintas peticiones o gustos de múltiples clientes.
3.- Luego está el que solo sabe hacer una estilo, o es porque tiene una personalidad muy marcada, o es porque no sabe o no se ha molestado o no se encuentra cómodo probando cosas distintas... el siempre tendrá un público fijo.
4.- El ilustrador versátil, es un genio insaciable y curioso, ni mejor ni peor, , algunas veces el estilo o el punto en común de una obra no está en el estilo tan solo, también puede estar en la temática recurrente, en la paleta de colores.... etc...
PD.: Yo tampoco sabría encontrar mi estilo, necesito andar probando cosas nuevas cada vez.
Sin embargo
Kaax Staff Plus
Tener un estilo definido no tiene porque ser el equivalente a tener un único registro.
Lo más importante es alimentar nuestras inquietudes, y si un dia te levantas de una forma y te apetece expresarlo de forma X, pues lo haces, y si en dos semanas te cansaste y te apetece probar otras técnicas, pues adelante. No hay nada de malo en ambas formas, son distintos caminos con sus satisfacciones y sus problemas.
El estilo es el fruto de muchos años de práctica y no es una decisión que se pueda tomar de un dia para otro. La mayoria de veces es el tiempo el que te posiciona sin darte cuenta, así que no te agobies por eso, sigue ilustrando sin presión y sobretodo diviértete siempre.